五首曲子，讓你防疫期間精神出軌

隨著新冠肺炎的疫情日益嚴重，每天的情緒越來越緊繃，心跳好像呼應那天天上升的確診和死亡人數，噗通噗通的擊打身體。

現在還能出門的我，感到很幸運，不知道這晴天的背後，是不是一群黑壓壓的烏雲準備襲來？還是，是一場太陽雨，準備在雨後迎來一道美麗彩虹？

防疫期間，有人自主隔離，有人選擇在家工作，有人追劇、健身或聽音樂，除了讓身體盡量遠離病毒，同時也修身養性。

科學家現在已證明，音樂不僅能改善情緒，也對生理和身體都有益處。

倫敦大學精神生物學和流行病學副教授戴西·范考特博士（ DR. Daisy Fancourt ）和她的團隊，研究6000多個50歲以上英國人，並於2019年在《英國醫學雜誌》上發表結論：

經常接觸藝術的人，比少接觸藝術的人，早逝的機率降低31%

就算一年只去劇院或博物館一、兩次，也降低14%

音樂究竟有何療效？

其實戴西·范考特博士（ Dr. Daisy Fancourt ）早在2017年的著作《藝術之於健康》，以及世界衛生組織於3000多份研究發布的「健康證據網路綜合報告67——藝術提升健康和幸福的作用有何證據？」中提到5點，音樂對於人的益處：

1·能激活大腦不同區域，而且還會改變它們的結構

研究顯示，從小學音樂的人，大腦運動區域、聽覺區域和視覺空間區域更大，大腦的可塑性更強。

以前聽過一個長輩說：「學音樂的小孩，思維會特別靈敏。」原來他還真不是隨便編造，而是有科學根據的。

2.對其他器官有影響

歌唱能增加肺活量，聽音樂和創作音樂都會影響血壓和心率變異性，也會改變交感和副交感神經系統。

對消化系統也有影響，包括增加胃肌電活動（ gastric myoelectrical activity )，以及減少噁心和嘔吐。

想起一次在學校，碰巧遇到一位聲樂老師，因為電梯等太久，我們就一邊聊天一邊爬樓梯上去，到了五樓，我講話已經斷斷續續時（當時18歲），她一個40幾歲的中年婦女，卻好像沒事一樣的笑看我，臨走前她留下一句話：「多唱點歌吧。」

3.可產生身體機能變化

有節奏的的音樂可以幫助患者改變步態、步速、站立能力以及吞嚥能力。

音樂治療中（ music therapy )，醫生會用聲音暗示和節奏模擬，幫助那些有吞嚥困難的病人。

4·影響內分泌和免疫系統的生物標記物

聽音樂可以影響：皮質醇、腎上腺素和性激素（睪酮和黃體酮），以及
一系列不同的白細胞和炎症蛋白。

5.可以緩解患者急性和慢性疼痛

音樂可以激活大腦中的陣痛通路，從而減少患者對於鎮靜劑和止痛藥的需求。

二戰過後，大量的士兵患有創傷後壓力症候群（PTSD），許多社區音樂家開始造訪醫院，利用詩歌旋律治療士兵，而後，醫護人員注意到，患者的情緒和身體都有大幅的改善。

如果你不知道要從哪首曲子開始聽起，下面五首曲子或許可以參考，每當我遇到困難、挑戰時，它們總能幫助我走過難關。


今天大力推薦給——因疫情而需要音樂緩解情緒的我們。

五首私心推薦歌曲：

第一首：

卡契尼的聖母頌（Caccini : Ave Maria )。

其實這首聖母頌在幾個世紀以前是非常神祕的，跟現在的新冠狀病毒一樣，很多人在探討源頭到底在哪裡。
原本大家都認為是義大利作曲家卡契尼，但經過學者考證，才知道是俄國作曲家瓦維洛夫（ Vladimir Vavilov ，1925-1973）所作。
不過現在的人可能已經習慣卡契尼的名字，所以將錯就錯的使用。

歌詞方面，其實就是 Ave Maria （神聖瑪麗亞）一直重複，卻擁有強大力量。

每當心情不好時，這首歌總能讓我回復平靜，在瑞士留學經歷了波折的簽證申請時（請參考奇遇的開始——波折的簽證），也是它幫助了我，
覺得它好像能理解我一樣。

有一次，一位朋友與即將結婚的男友大吵一架，心情幾近崩潰，請我推薦一首能夠讓她大哭的曲子，我貼了這首連結給她，五分鐘過後，她回說：「第一個音就讓她不自覺的掉下眼淚。」

如果你心情鬱悶到極點，像我朋友與她男朋友大吵一架時，又或你想大哭一場的時候，這首聖母頌或許能夠幫助你把心中的疼痛擠出來，把眼淚幻化為美麗的珍珠。

第二首：

舒伯特的小夜曲，李斯特改編（ Schubert / Liszt : Serenade )。

鋼琴不像弦樂器或管樂器那樣的容易做出音色變化，這位鋼琴家 Horowitz 卻能將一首曲子演奏的像一個家族中的不同成員在講話一樣。

如果說音樂是一部電影的關鍵，我會說，這首曲子藉由音符，讓我看到一部電影。

音符一出來，像電影《教父》裡的黑幫大佬維托·柯里昂，穿著一襲黑色高級西裝，胸口別著紅色玫瑰從黑暗中緩緩出場，又像他的女兒康妮的婚禮，表面上大家和樂融融，私底下卻暗潮洶湧，各派的黑幫大佬都在小心維護自己的勢力與尊嚴，一個小小的拍照舉動，都可能招致殺身之禍。

特別焦慮的你，感覺心跳、血壓都在上升，或許能夠閉上眼睛，聽聽這首小夜曲，展開自己的想像，讓音符陪伴你，鬆開那緊張的結。

第三首：

湯姆·歐德的癒合（Tom Odell ：Heal）。

2012年，英國知名品牌 Burberry 來台北進行 World Live 巡演，我很榮幸能夠以樂團大提琴手，參與到那次的時裝音樂盛宴。

Tom Odell作為被邀請的音樂嘉賓與樂團進行演出，在演出前一個禮拜，我們彩排了數次，到演出前一天，下午我們在台北車站旁的一個場地練習到傍晚，沒想到練完時， Odell 說等會兒還要再繼續彩排，他覺得還不夠好。

就這樣，我們一行人移駕到信義區的 W Hotel 繼續排練，開始的時候已經是8點半左右，Odell 總是不滿意，覺得有些細節可以更好，就這樣，一次又一次的調整，離開排練廳時，手錶上的時間顯示午夜12點。

那年他跟我一樣是21歲，卻天差地別，他的敬業態度讓我深深折服。

表演那天，我們在一個不是很大的雙層蛋糕形狀舞台表演，Odell一個人在上面那層較高的自彈自唱，其他團員在第二層，圍繞著他伴奏。

Odell 演奏到一首特別激動處時，身體像火一樣的搖擺，以至於椅子撞擊地板，舞台也跟著震動，正當他唱到最高音時，椅子的一角因為搖擺太大而飛出了舞台，那張椅子快要跌落舞台，即將發生尷尬的一幕，但 Odell 在下一秒，立刻以彈鋼琴的右手瞬間扶起椅子，觀眾或許沒看到，但我在旁邊看得心驚膽顫。

也是那天，他在我心中埋下了做為音樂家，最需要的表演特質是什麼（請參考如果你是觀眾，你最想看到表演者的什麼）。

這首《 Heal 》 Odell 用他最細膩靈魂嗓音，直穿心靈最深處，把混濁的我變得純粹，接著，重新注入能量，點燃生命。

因為疫情不能出門，在家瞎忙許久後的你，覺得實在煩躁，這首 Heal 或許能夠讓你，心情洗個澡，洗去那些混濁，還你一個純淨的自己，而且，就像過去 Odell 教我的那樣，他也一定能給你重新注入熱情。

第四首：

楊宗緯的底細。

這首是2014他參加比賽的曲子，那年他獲得了第一名。

第一次聽這首曲子時，我一刻也無法離開螢幕，對我來說，他的音質音色超越了表演本身，從此，這首歌成了我循環播放第一名的歌曲。

一次分享給朋友聽，他說：「他唱完時，完全沒注意到他剛剛唱了什麼歌詞。」

現在2020年，六年過去了，它依舊播放著。

在家覺得無聊，或許可以練練這首底細，練練你的肺活量（聽說這首特別不容易唱）。

第五首：

史麥塔納的莫爾島河（ Smetana : Moldau ）。

這首曲子是作曲家於1874-1879年完成的交響詩《我的祖國》中的一個樂章，全曲共六個樂章，莫爾島河出自它的第二樂章。

真正聽到這首曲子時，是大學音樂史老師，開出的近百首要背的歌單中的其中一首，也是自己最後會去主動播放的一首。

那時候一聽到這首曲子，我的身體彷彿慢慢漂浮起來，接著我的身體開始往前飛翔，穿過了壯麗山川，看到了寬廣海洋，享受到無盡草原，這首曲子短短13分鐘，卻帶我遨遊世界。

如果，你非常想要出門卻出不了門，我想，這首莫爾島河或許特別適合你，能夠讓你暫時忘記國與國之間的界線，身體在家，卻不妨礙你領略世界的美景。

最後，防疫期間大家都很辛苦，尤其是站在一線的醫護人員，沒有他們，大概沒有這個相對安全的台灣。
聽聽音樂，能夠舒緩心情，也讓焦慮的我們，或許沒那麼難熬了吧。
讓我們一起藉由這五首曲子，精神出軌吧～～